一、小号口型的建立与发展（论文文献综述）
连巍[1]（2022）在《小号演奏中的音准问题与对策研究》文中认为小号属于铜管乐器,铜管乐器有一大特点,就是音准缺陷难以避免。小号的音准问题不仅会受到制作工艺的影响,还和演奏者的技巧水平、演奏环境有直接关系,而小号的音准问题也一直困扰着相关领域。当出现音准问题时,就会直接影响演奏效果,在独奏时可能不是特别明显,一旦进入重奏或合奏时音准问题就十分突出,因此,为解决音准问题必须深入剖析,找到问题的主要影响因素,制定有效的解决对策。本文就围绕小号演奏中的音准问题与对策进行分析,供参考。
黄顺[2]（2021）在《竹笛气指唇舌训练的运动机理研究》文中指出竹笛训练的正确性与科学性对竹笛艺术的发展起着非常重要的作用。由于时代的进步对竹笛技巧要求更高,并且演奏时涉及到气、指、唇、舌肌肉的精细运动,更容易出现技术以及生理上的负担,因此对演奏者压力较大,从而影响演奏水平的正常发挥。随着科学技术的飞速发展,乐器演奏的研究逐渐引入了运动生理学、运动训练学、解剖学等学科的研究方法和成果,这将会有助于人们对艺术实践活动中生理机制的深度认识,从而能够更具有方法性的进行训练。从竹笛的形制发展和演奏技巧的不断提高来看,一个以运动科学为基础,应用艺术生理学的训练理论和方法,对竹笛训练及其演奏技巧的发展有着重要的意义和作用。本文从竹笛演奏时气、指、唇、舌肌肉运动的角度出发,探究竹笛演奏时气、指、唇、舌的运动生理学原理,有利于提高演奏者的身体机能,丰富和发展竹笛演奏的训练方法,为器乐演奏科学化的教育和普及提供思考和借鉴。
刘一[3]（2020）在《小号号嘴与口型练习的重要性》文中认为小号作为西方乐器的重要代表形式之一,以其自身独特的魅力逐渐受到大众的喜爱。本文首先探讨了小号号嘴与口型练习的相关内容,合理分析了小号的音乐表现力、小号号嘴的类型与结构、小号号嘴与口型的对应关系以及小号号嘴与口型对小号演奏的重要性;其次论述了小号号嘴对小号演奏的影响,准重点放在小号号嘴练习对音高、音质、演奏技巧的影响;最后明确指出小号演奏中运用小号号嘴应注意的问题,以此进一步明确不同结构和不同类型小号对小号演奏的影响。
刘田博[4]（2020）在《巴洛克时期小号演奏艺术研究》文中研究指明巴洛克时期的音乐比文艺复兴时期的音乐更加丰富,且对后世的音乐产生了巨大的影响。在巴洛克时代早期,小号和其他铜管乐器的用途较之前相比发生了较大的变革,从之前单纯的军事和礼仪功能逐步迈向主流的艺术音乐中;在巴洛克音乐的全盛时期,在皇室和宗教对音乐的需求下,使得巴洛克时期音乐家做出了许多的创新。小号这个乐器也得到了极大的使用,出现了大协奏曲、独奏协奏曲、管弦乐组曲、康塔塔以及赋格曲等众多的音乐题材,小号演奏的艺术性得到了欧洲广泛认可,逐渐成为一种比较成熟的艺术形式。时至今日,它依然在世界舞台上演出,并且依然深受人们的喜爱。为了能够更好地研究巴洛克时期的音乐和小号的实际发展情况,并学习与演奏巴洛克时期的音乐,笔者在撰写论文的过程中,查阅了大量的文献资料,以巴洛克时期的音乐发展情况和巴洛克时期小号演奏艺术作为主要研究对象,对其发展过程、表现技巧、风格特征等方面进行多角度的分析。将视角集中在巴洛克时期的小号演奏艺术上,与小号形制的流变相结合,阐释其演奏艺术的变化与发展。研究过程中发现,国内对于乐器的研究,包括小号的研究,都处于一种较为薄弱的状态。由于管乐器进入我国时间较短,起步较晚,受众面较小等原因,导致国内对于这类乐器的研究资料较少,使开展研究的难度增大。作为一名小号演奏与教学专业的学生,有义务向社会推广小号这项乐器,尤其是艺术风格浓厚的巴洛克时期音乐。因此,笔者认为,对巴洛克时期的小号艺术进行研究是非常具有现实价值的。笔者通过文献研究法、对比研究法、实践研究法等方法,查阅了大量的资料,找寻国内外关于小号演奏的研究文献并加以分析、对比,准备了电脑、摄相机、照相机、录音笔、移动硬盘等硬件设备,以便及时保存获取的资料。提出对巴洛克时期小号演奏艺术的研究思路,对于论文的可行性与导师沟通,汲取导师意见,撰写开题报告,理清研究思路,完成论文撰写并在遣词造句等方面不断润色、在论文架构方面进行优化后定稿。本文首先阐述了巴洛克时期的音乐特点,结合当时的美学思想、建筑风格、雕刻绘画等艺术风格探析艺术之间的影响和转化,而后对巴洛克时期的小号演奏技巧进行分析,包括小号的起源与发展、分类及形制的流变、特点、演奏技巧、管弦乐配器法等方面内容,并最终得出巴洛克时期音乐对后世的影响。从而对笔者的研究提供理论依据和创作、练习思路。
李霖[5]（2020）在《小号高音演奏技法分析 ——以亨利·弗雷迪安·托马西为小号所作《协奏曲》为例》文中指出本文首先从小号发音原理的角度分析影响小号高音发音的各个要素,例如在演奏中气息、舌位、口型对演奏高音的影响。而后从逻辑层面对高音演奏的发常见音问题进行了剖析。之后笔者介绍了一些小号高音演奏的日常训练方法,例如唇振练习、号嘴练习、长音练习、连音练习。最后,笔者介绍了《小号协奏曲》的作者亨利·弗雷迪安·托马西（Henri Frédian Tomasi）（以下文字里笔者将用托马西作为亨利·弗雷迪安·托马西简称）个人简介,对其作品中一些涉及到高音演奏的片段进行了分析,并对不同演奏家演奏这首乐曲的版本进行了对比。希望能够从理论和实践两个角度对小号高音演奏问题进行深入的分析,以获得感性和理性两方面的认识,从而能够更科学的诠释小号高音演奏问题。
刘一[6]（2020）在《陈其钢小号协奏曲《万年欢》分析及其演奏探讨》文中研究指明小号与管弦乐队协奏曲《万年欢》借鉴中国传统音乐和民族乐器的结构、技巧,并使用了许多新颖而难度较大的演奏法,将现代音乐语汇与本土元素熔于一炉,实现了将中国管乐协奏曲创作推向世界的跨越式迈进。本文旨在从演奏技巧的角度剖析主奏乐器小号的困难片段,并尝试结合个人演奏经验提出行之有效的练习方法。
任帅达[7]（2019）在《北京师范大学京西小学管乐团小号教学实践探究》文中提出管乐团作为小学课外艺术社团之一,是学校艺术教育的重要组成部分。学生通过参与乐团合奏,培养了团队协作精神和创造性思维。小号是管乐团中的重要声部之一,小学生学习小号有利于提高肢体协调能力、呼吸能力、情感表现能力及意志力,对其音乐鉴赏、审美意识的提高方面起着至关重要的作用。本研究在小学课外管乐团教学的背景下,选取了北师大附中京西小学部管乐团小号声部学生作为研究对象。通过一线的实践教学,综合运用课堂观察、个案研究方法,总结归纳小号在训练中容易产生的演奏问题,提出相关训练方法,并在此基础上通过对学生及合奏指挥进行访谈,反馈教学问题,从而进行教学反思,提出相关教学建议。本研究共分为四个部分。第一部分绪论,主要介绍了选题缘由、意义及研究方法,并对小号乐器教学、管乐团合奏教学相关研究进行了文献综述。第二部分对小号的发展历史、种类、运用以及小学生学习小号乐器的意义作了相关概述,并详细介绍了京西小学管乐团的现状。第三部分是笔者具体的小号教学实践。通过对小号单技课中气息、口型、号嘴、演奏姿势、练习曲基础教学的训练以及小号与其他声部合奏的个案研究,总结了学生在演奏中容易产生的问题并提出相关训练方法。第四部分通过对小号声部学生及乐团合奏指挥进行访谈,反馈笔者教学成果中的问题,并深入分析问题,进行自我教学反思,从而提出五点教学建议:课前重视气息热身,使演奏提前进入状态;课上加强示范教学,激发学生学习兴趣,强化其学习动机;课后坚持每日练习,夯实基本功,有效提高学生演奏能力;加强学生的读谱能力,促进音乐知识的全面提高;发展多样的重奏小组,培养学生合奏的基本能力。
朱重阳[8]（2019）在《乐器大师课交替传译中的信息不等值问题及解决策略 ——“第八届国际小号艺术周”大师课口译实践报告》文中提出本次口译实践为“第八届国际小号艺术周”大师课交替传译,该艺术周于2018年7月16日在阜新市举办,大师课的内容主要为小号学习方法和吹奏技巧。本次艺术周对于中外乐器演奏方法和经验交流具有重要意义。本实践报告主要分析了小号大师课口译过程中出现的信息不等值问题。根据其产生的原因,信息不等值分为三大类:一是语言缺失造成的信息不等值;二是句式差异造成的信息不等值;三是听众认知环境差异造成的信息不等值。译员主要采取解释策略构建原语和目的语之间的桥梁,以形成语言等值效应,解决信息不等值问题。口译实践报告的意义在于:信息不等值问题在类似的乐器大师课中普遍存在,实践报告中所提到的口译策略可以供其他译员借鉴,以提高交替传译的质量和效率。
马金龙[9]（2019）在《小号演奏中“嘴唇耐力”的训练与培养》文中研究表明作为一名优秀的小号演奏家,"嘴唇耐力"是他们日常训练的主要内容之一。一方面是因为小号演奏是手指与嘴唇的完美结合,"嘴唇耐力"自然成为小号演奏家必须具备的演奏技能之一;另一方面也是因为"嘴唇耐力"是难以在短期之内训练出来的,必须要经过不断的日常训练才能达到理想的效果。然而现实往往与理想存在着一定的差距,有些刚入门的小号学习者在锻炼"嘴唇耐力"时并不能达到很好的效果,甚至有的人还在训练"嘴唇耐力"时出现了一些问题,如唇部不适等。为了解决这些问题,本文从唇部生理结构方面出发,对如何科学地训练"嘴唇耐力"进行了详细的探究,希望可以为初学者提供帮助。
吕婕[10]（2019）在《萨克斯管在20世纪爵士乐队中的发展研究》文中研究说明萨克斯管是在音乐史上算是一个比较“年轻”的乐器,但如今无论是在音乐种类里还是地域传播上都已经相当广泛,甚至成为了爵士乐的代名词。但是对于萨克斯管的历史和一些历史文献记载却鲜有人进行整理归纳。此篇论文的目的之一也是对萨克斯管的发展历史进行加以个人思考的梳理和总结。其中,着重点在20世纪萨克斯管与爵士乐队的互动影响。本篇文章共分为四个章节。第一章概述部分是对文章研究对象做一个描述,萨克斯管的产生与影响其之后发展的萨克斯管制造者阿道夫·萨克斯。包括爵士乐原本的形态和产生环境以及一切影响爵士乐对萨克斯管有包容性的因素。第二章20世纪萨克斯管与爵士乐的发展状态将是文章中心的一个重要环境背景的阐述,此章节将对20世纪的萨克斯管发展状态和爵士乐的发展状态做一个描述,以及萨克斯管是如何在20世纪进入爵士领域并且蓬勃发展的。第三章着重论述萨克斯管在爵士乐队中的演变,其中将分为几个方面在历史文献资料梳理外加以解析。第四章为结论,阐述萨克斯管在爵士乐队中发展的意义,包括它的历史影响和今后发展方向。本文主要运用文献研究法,对萨克斯管的史料进行搜集整理。在文献的支撑下对萨克斯管进入爵士乐以及之后在爵士乐队担当各种的角色进行论证和阐述。笔者在文中也会翻译一些国外的文献,运用归类分析法将其有取舍的放在论证萨克斯管在20世纪爵士乐队中发展演变的部分。证明了萨克斯管在20世纪爵士乐队出现的必然原因和重要地位。同时也对萨克斯管和爵士乐交融的历史进行梳理和反思也希望可为现代萨克斯乐手提供更多的曲目选择。
二、小号口型的建立与发展（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、小号口型的建立与发展（论文提纲范文）
（1）小号演奏中的音准问题与对策研究（论文提纲范文）
| 一、小号演奏中的音准问题 |
| 二、小号演奏中的音准问题影响因素 |
| (一)演奏者 |
| (二)演奏环境 |
| (三)律制与制作工艺 |
| 三、小号演奏中的音准问题控制对策 |
| (一)加强基本功与音准结合训练 |
| (二)应用替代指法 |
| (三)加强气息练习 |
| (四)优化小号制作工艺 |
| (五)提高演奏者水平 |
| 四、结束语 |
（2）竹笛气指唇舌训练的运动机理研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 选题缘由及意义 |
| 第二节 研究现状 |
| 第三节 研究方法 |
| 一、文献梳理法 |
| 二、总结归纳法 |
| 三、跨学科研究法 |
| 第四节 研究具备的条件 |
| 第五节 创新之处 |
| 第一章 竹笛的发展概况 |
| 第一节 竹笛的历史简述 |
| 一、原始时期骨笛的出现 |
| 二、先秦时期竹笛的萌生 |
| 三、汉代、魏晋时期竹笛形制与律制的发展 |
| 四、隋唐时期竹笛的繁衍 |
| 五、宋至清时期竹笛的普及 |
| 六、二十世纪以来竹笛艺术的大繁荣 |
| 第二节 现当代音乐的发展对竹笛演奏的要求和影响 |
| 第三节 竹笛演奏的训练与运动生理学的关联性 |
| 第二章 竹笛演奏中的运动生理学现象分析 |
| 第一节 气 |
| 一、气息运用对竹笛演奏的影响 |
| 二、竹笛演奏对呼吸的要求 |
| 三、竹笛演奏中呼吸的生理学现象分析 |
| 第二节 指 |
| 一、运指对竹笛演奏的重要性 |
| 二、竹笛演奏中的持笛方法和运指要求 |
| 三、手指运动的基本生理特征 |
| 第三节 唇 |
| 一、唇的控制对竹笛演奏的影响 |
| 二、竹笛演奏时对口型的要求 |
| 三、竹笛演奏时面部肌肉的运动机制分析 |
| 第四节 舌 |
| 一、舌的运用对竹笛演奏的影响 |
| 二、竹笛演奏中舌的运用要求 |
| 三、舌的运动肌理分析 |
| 第三章 运动生理学原理对竹笛气指唇舌训练的启示 |
| 第一节 机能训练操 |
| 一、气练习操 |
| 二、手指练习操 |
| 三、唇练习操 |
| 四、舌练习操 |
| 第二节 辅助训练器 |
| 一、呼吸阻力练习器 |
| 二、指力训练器 |
| 三、口唇训练器 |
| 第三节 “气指唇舌”的基本功练习 |
| 一、气息训练 |
| 二、手指训练 |
| 三、唇舌训练 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间发表的学术论文和研究成果 |
| 致谢 |
（3）小号号嘴与口型练习的重要性（论文提纲范文）
| 一、小号号嘴与口型练习 |
| （一）小号的历史发展 |
| （二）小号号嘴的结构与类型 |
| （三）小号号嘴与口型的对应关系 |
| （四）小号号嘴与口型对小号演奏的重要性 |
| 二、小号号嘴对小号演奏的影响 |
| （一）小号号嘴练习对音高与音质变化的影响 |
| （二）号嘴与口型对演奏技巧的影响 |
| 三、小号演奏中运用小号号嘴应注意的问题 |
| 四、结语 |
（4）巴洛克时期小号演奏艺术研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| ABSTRACT |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究目的和意义 |
| 1.2 国内外研究动态 |
| 1.2.1 国内研究动态 |
| 1.2.2 国外研究动态 |
| 1.3 研究方法和步骤 |
| 1.3.1 研究方法 |
| 1.3.2 研究步骤 |
| 2 巴洛克时期的音乐特点 |
| 2.1 巴洛克的概念 |
| 2.2 巴洛克时期的历史背景 |
| 2.3 巴洛克风格 |
| 2.3.1 美学思想 |
| 2.3.2 建筑风格 |
| 2.3.3 雕刻绘画 |
| 2.4 巴洛克音乐代表人物及审美特点 |
| 2.4.1 巴洛克音乐代表人物 |
| 2.4.2 巴洛克音乐审美特点 |
| 2.5 巴洛克时期的器乐体裁 |
| 2.6 巴洛克时期的音乐风格 |
| 2.6.1 创作理念 |
| 2.6.2 创作特征 |
| 2.7 巴洛克时期的重奏艺术发展和审美风格 |
| 2.7.1 巴洛克时期的弦乐重奏艺术发展 |
| 2.7.2 巴洛克时期重奏艺术的审美风格 |
| 3 巴洛克时期的小号演奏技巧 |
| 3.1 小号的起源与发展 |
| 3.2 小号的分类及形制的流变 |
| 3.2.1 小号的种类 |
| 3.2.2 形制流变 |
| 3.3 小号的特点 |
| 3.4 巴洛克时期小号的演奏技巧 |
| 3.4.1 小号演奏的姿势与气息 |
| 3.4.2 小号演奏中连音的练习及应用 |
| 3.4.3 小号演奏中对音准的控制技巧 |
| 3.4.4 小号演奏中装饰音的奏法 |
| 3.4.5 小号演奏中吐音的演奏 |
| 3.4.6 小号演奏技巧在日常训练中的有效运用 |
| 3.5 管弦乐配器法 |
| 3.6 小号在巴洛克时期的交响乐队中的地位和作用 |
| 3.7 各个时期的小号演奏特点 |
| 4 巴洛克时期音乐对后世的影响 |
| 4.1 巴洛克文化对音乐艺术的影响 |
| 4.1.1 社会文化对音乐艺术的影响 |
| 4.1.2 科学文化对音乐艺术的影响 |
| 4.2 巴洛克时期音乐对后世的影响 |
| 4.2.1 歌剧 |
| 4.2.2 器乐 |
| 5 结论 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间取得的研究成果 |
| 致谢 |
| 个人简况及联系方式 |
（5）小号高音演奏技法分析 ——以亨利·弗雷迪安·托马西为小号所作《协奏曲》为例（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 一、小号发音原理与高音演奏的问题 |
| 1.小号发音原理及高音吹奏的要素分析 |
| 1.1 气息 |
| 1.2 舌位 |
| 1.3 口型 |
| 2.高音演奏的常见问题 |
| 二、高音演奏的日常训练 |
| 1.唇振练习 |
| 2.号嘴练习 |
| 3.长音练习 |
| 4.连音练习 |
| 三、高音演奏在乐曲中的实际运用——以亨利·弗雷迪安·托马西(Henri FrédianTomasi)《小号协奏曲》为例 |
| 1.作曲家简介 |
| 2.高音片段的音乐与演奏分析 |
| 3.不同演奏家版本的对比分析 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 后记 |
（6）陈其钢小号协奏曲《万年欢》分析及其演奏探讨（论文提纲范文）
| 引 言 |
| 一、作品《万年欢》的乐曲分析 |
| 1.引子(第1-39小节) |
| 2.第一部分(第39-191小节) |
| (1)“起”(第39-77小节) |
| (2)“承”(第77-112小节) |
| (3)“转”(第112-159小节) |
| (4)“合”(第159-191小节) |
| 3.第二部分(第191-402小节) |
| (1)“起”(第191-243小节) |
| (2)“承”(第243-278小节) |
| (3)“转”(第278-339小节) |
| (4)“合”(第339-402小节) |
| 4.尾声(第403-458小节) |
| 二、《万年欢》中小号演奏技巧探讨 |
| (一)《万年欢》中连音的运用及特点 |
| (二)作品《万年欢》中的演奏技巧与难点分析 |
| 三、《万年欢》中小号连音练习技巧分析 |
| (一)“音阶式连音”练习 |
| (二)“三度连音”练习 |
| (三)“二度连音”练习 |
| (1)三度连音匀速练习法 |
| (2)泛音练习法 |
| (3)变速练习法 |
| 四、结 语 |
（7）北京师范大学京西小学管乐团小号教学实践探究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一、选题缘由 |
| 二、研究意义 |
| 三、概念界定 |
| 四、文献综述 |
| 五、研究方法 |
| 第一章 小号及京西小学管乐团现状概述 |
| 第一节 小号乐器概述 |
| 一、小号在西方的发展 |
| 二、小号的种类及运用 |
| 三、小学生学习小号的意义 |
| 第二节 京西小学及管乐团现状 |
| 一、京西小学 |
| 二、京西小学管乐团现状 |
| 第二章 京西小学管乐团中小号教学实践 |
| 第一节 单技课基础教学 |
| 一、教学训练计划 |
| 二、气息、口型、号嘴、姿势训练 |
| 三、课上基本功训练 |
| 四、练习曲训练及奥尔夫教学法运用个案 |
| 第二节 小号与其他声部合奏教学个案分析 |
| 一、小号与木管声部合奏教学 |
| 二、小号与铜管声部合奏教学 |
| 三、小号与打击乐声部合奏教学 |
| 第三章 京西小学管乐团中小号教学成果分析及改进建议 |
| 第一节 小号教学成果反馈 |
| 一、学生学习反馈及分析 |
| 二、乐团指挥反馈及分析 |
| 第二节 改进建议 |
| 一、课前重视气息热身 |
| 二、课上加强示范教学 |
| 三、课后坚持每日练习 |
| 四、加强学生读谱能力 |
| 五、发展多样重奏小组 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
（8）乐器大师课交替传译中的信息不等值问题及解决策略 ——“第八届国际小号艺术周”大师课口译实践报告（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 第1章 任务描述 |
| 1.1 背景介绍 |
| 1.2 语料特征 |
| 第2章 任务过程 |
| 2.1 译前准备 |
| 2.1.1 术语准备 |
| 2.1.2 背景信息分析 |
| 2.1.3 口译策略准备 |
| 2.1.4 应急预案准备 |
| 2.2 口译过程 |
| 2.3 译后总结 |
| 第3章 案例分析 |
| 3.1 语言缺省造成的信息不等值 |
| 3.1.1 词汇不完全对应 |
| 3.1.1.1 词汇缺失 |
| 3.1.1.2 表意不足 |
| 3.1.1.3 词性混乱 |
| 3.1.2 句式差异 |
| 3.2 听众认知能力差异造成的信息不等值 |
| 3.2.1 主要听众认知能力 |
| 3.2.2 次要听众认知能力 |
| 3.3 逻辑混乱造成的信息不等值 |
| 3.3.1 因果逻辑关系错用 |
| 3.3.2 话语重复频繁 |
| 第4章 实践总结 |
| 4.1 口译实践总结 |
| 4.2 实践报告的意义 |
| 参考文献 |
| 附录1 原文与译文 |
| 附录2 术语表 |
| 致谢 |
（9）小号演奏中“嘴唇耐力”的训练与培养（论文提纲范文）
| 一、正确的吹奏口型是培养“嘴唇耐力”的基础 |
| (一) 正确调整下颚使上下牙齿可以保持一条直线的状态 |
| (二) 使号嘴压力充分、均匀地作用在两唇上 |
| (三) 正确运用唇部周围的肌肉组织 |
| 二、基础性练习是“嘴唇耐力”培养的主要途径 |
| (一) 号嘴练习 |
| (二) 连音练习 |
| (三) 长音练习 |
| 三、合理分配训练时间是培养“嘴唇耐力”的重要因素 |
| (一) 每天分三个时间段进行锻炼 |
| (二) 每个时间段要进行多次短暂的休息 |
| (三) 适当进行隔日练习 |
| 四、结束语 |
（10）萨克斯管在20世纪爵士乐队中的发展研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一章 概述 |
| 一 萨克斯管的发明与发展 |
| (一) 发明者阿道夫·萨克斯(Adolphe Sax) |
| (二) 萨克斯管的诞生与发展 |
| 二 爵士乐的诞生 |
| (一) 爵士乐的前身 |
| (二) 爵士乐的产生 |
| 第二章 20世纪的萨克斯管与爵士乐 |
| 一 20世纪萨克斯管与爵士乐的发展状态 |
| (一) 20世纪的萨克斯管 |
| (二) 20世纪的爵士乐 |
| 二 影响20世纪萨克斯管进入爵士乐发展的环境因素 |
| (一) 城市化和工业化的影响因素 |
| (二) 殖民文化的影响因素 |
| 第三章 萨克斯管在爵士乐队的演变 |
| 一 从爵士乐队编制看萨克斯管的演变 |
| (一) 20世纪20-40年代——进入乐队 |
| (二) 20世纪中下叶——主导乐队 |
| 二 从吹奏法看萨克斯管的演变 |
| (一) 呼吸和口型 |
| (二) 特殊发音技巧 |
| 三 从曲目看萨克斯管的演变 |
| (一) 20世纪前半叶 |
| (二) 20世纪下半叶 |
| 四 萨克斯管乐器本体的演变 |
| (一) 笛头 |
| (二) 哨片 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
四、小号口型的建立与发展（论文参考文献）
- [1]小号演奏中的音准问题与对策研究[J]. 连巍. 戏剧之家, 2022(02)
- [2]竹笛气指唇舌训练的运动机理研究[D]. 黄顺. 云南师范大学, 2021(08)
- [3]小号号嘴与口型练习的重要性[J]. 刘一. 艺术评鉴, 2020(12)
- [4]巴洛克时期小号演奏艺术研究[D]. 刘田博. 山西大学, 2020(01)
- [5]小号高音演奏技法分析 ——以亨利·弗雷迪安·托马西为小号所作《协奏曲》为例[D]. 李霖. 天津音乐学院, 2020(08)
- [6]陈其钢小号协奏曲《万年欢》分析及其演奏探讨[J]. 刘一. 音乐文化研究, 2020(02)
- [7]北京师范大学京西小学管乐团小号教学实践探究[D]. 任帅达. 中央民族大学, 2019(12)
- [8]乐器大师课交替传译中的信息不等值问题及解决策略 ——“第八届国际小号艺术周”大师课口译实践报告[D]. 朱重阳. 大连外国语大学, 2019(07)
- [9]小号演奏中“嘴唇耐力”的训练与培养[J]. 马金龙. 艺术品鉴, 2019(09)
- [10]萨克斯管在20世纪爵士乐队中的发展研究[D]. 吕婕. 河北师范大学, 2019(01)