海峡两岸歌剧舞蹈教学比较

一、海峡两岸戏曲舞蹈教学之比较（论文文献综述）

福建省人民政府办公厅^[1]（2021）在《福建省人民政府办公厅关于印发福建省“十四五”文化和旅游改革发展专项规划的通知》文中认为闽政办[2021]45号各市、县（区）人民政府,平潭综合实验区管委会,省人民政府各部门、各直属机构,各大企业,各高等院校:《福建省"十四五"文化和旅游改革发展专项规划》已经省政府研究同意,现印发给你们,请认真组织实施。2021年8月30日福建省"十四五"文化和旅游改革发展专项规划前言"十四五"时期是我国开启全面建设社会主义现代化国家新征程、

张倩^[2]（2021）在《甘肃泾川仙鹤舞的文化解读》文中进行了进一步梳理甘肃泾川仙鹤舞以独特的服饰与道具装扮、平稳流畅的舞蹈动态、古风古韵的词曲音乐形成陇东文化草原上盛开的一朵奇葩。历史悠久的它在今天仍是泾川人民喜爱的民间舞蹈艺术,成为“西王母信俗”、“道家思想”等多元文化的动态标签。本文以甘肃泾川县的民俗文化事象为背景,以泾川“西王母庙会”中的仙鹤舞为主要研究对象,重点对仙鹤舞涵盖的多元文化进行解读与剖析。本文主要包括绪论和四大章节。绪论:介绍了论文的研究目的与意义、研究现状、重难点、创新与不足等内容。第一章:第一节重点介绍与仙鹤舞相关的文化生态环境,将该民间舞蹈置于历史文化浓厚、地理环境特殊的时空中进行探索,进而为探讨其本体形态、信俗文化等做背景铺垫。中央民族大学朴永光教授曾指出:“对舞蹈实践过程和舞蹈实践形态文本的研究,就必须在‘场景’语境下展开。”因此,第二节专门探讨仙鹤舞的起源与不同场景下的表演情况,也进一步为田野点的选取做铺垫。第二章:选取泾川县“西王母庙会”为田野点,笔者将实地考察的表演现状（活动场景、传承方式、表演场地、服饰道具、伴奏音乐等）进行系统全面的记录,并运用舞蹈生态学的特征提取法进行动作记录与特征分析。第三章:为本课题的重点且创新部分,首先运用解释人类学等方法,对仙鹤舞的形态文化进行分析,其次对该舞蹈的仪式信仰文化进行挖掘,最后运用马林诺夫斯基的文化功能理论对该舞蹈的文化功能进行解析。第四章:对早期仙鹤舞（跑仙鹤）当代重建的思考。任何民间舞蹈都不能忘其雏形,否则越走越远并导致“面目全非”。在本章中笔者试图提取“跑仙鹤”的优质基因并进行当代重建,尽自己所能将其“复原”,试图在有限的史料中进行大胆的寻根还原,希望能为研究仙鹤舞的后来学者提供一定的参考依据。

蔡烁^[3]（2020）在《中国古典舞对外传播研究 ——以北京舞蹈学院为例》文中指出当代中国古典舞的建设历程几乎与新中国的诞生同步,自发生,中国古典舞就没有停止过对外传播,在实践中,它不断证明了其独特的价值意义。本文以北京舞蹈学院中国古典舞教学体系为主要研究对象,同时涉及相关的中国古典舞的创作现象,以探讨中国古典舞对外传播这一重要命题。文章首先通过对新中国舞蹈事业奠基者们基于国际性思考的梳理与分析,提出中国古典舞的发生并非个人意愿所致,其需求不仅来自于现代民族国家的建设,更来自于中国需要在舞台舞蹈艺术领域的国际语境中找到独属于自己的话语。其次,文章对中国古典舞对外传播历史进行了脉络性的梳理,对各时期时代背景、古典舞发展所处阶段、对外传播内容,以及对外传播接受等方面逐一进行了分析。基于此,提出在当今“中华文化‘走出去’”“国家形象塑造”和“文化软实力”等相关研究成果的视野下,中国古典舞是对外传播的有效载体。与此同时,历史上的对外传播也反曾哺于中国古典舞的建设,促进了其自身的发展与完善,可见对外传播的重要意义。因此前对中国古典舞对外传播的记录和研究多从“供给侧”角度出发,缺乏“需求侧”,即受众角度的分析,故而,本研究对2019年北京舞蹈学院中国古典舞系赴美巡演期间七场演出的观众进行了问卷调查,旨在了解和掌握中国古典舞对外传播中的受众反馈与现存问题。最后,本研究结合问卷调查以及历史上中国古典舞对外传播的反馈,提出现阶段中国古典舞在对外传播中尚有巨大未被开发的潜力,中国古典舞日后应在传播方式、内涵建设,以及跨文化适应度等方面加强研究与建设。

林雅萍^[4]（2020）在《校园芗剧教学实践研究 ——以漳州市实验小学、新桥中心小学为例》文中进行了进一步梳理芗剧,是产生并流传于闽台两地的文化遗产,是闽台人民的宝贵财富。在国家政策的号召下,许多中小学校通过建立校园芗剧社团,进行各种形式的芗剧教学,投入到芗剧的普及推广工作中,促进了学生素质的全方面发展及校内教师与外聘教师能力的综合提升。为研究如何更广泛地在闽南基础教育中实施芗剧教育,建设芗剧社团,开展芗剧课程,笔者选取漳州实验小学和漳州新桥中心小学这两个典型案例,对其芗剧教学情况进行全方位的调查和研究。第一部分,概述校园芗剧教学的基本情况,阐述校园芗剧教学的积极意义;第二部分,以漳州实小与新桥小学作为研究对象,针对其校园芗剧教学情况进行问卷、访谈及观察等形式的调查,并对调查结果进行统计、分析,最后总结归纳出芗剧教学现状与存在的问题;第三部分,对校园芗剧教学实践进行探究,着重探讨教学目标、教学内容、教学评价、教学模式、教学方法等要素,探索“探究型”“鉴赏型”“实践型”三种类型的教学设计,并提出实施建议。以期为校园芗剧教学具体实践提出可行性建议与可套用模板,对已有校园芗剧社团、芗剧课程教学建设提供借鉴。

陈俊玲^[5]（2020）在《南音教育的价值研究（1990-2018）》文中研究指明南音,全球泉州（闽南）人的乡音。自1990年以来,南音进入泉州地区的学校教育已近三十年。这一期间学校教育与社会教育的深度合作有了显着的成果。如何建构完善的南音教育体系,追求新时代南音教育的价值目标,推进南音教育的进程,打造南音教育的升级版,进而有可能实现南音从被保护走向自强的可持续传承,这是当前南音教育最重要的问题。本文以南音的学校教育（时效性）价值体现、社会（有用性）价值体现与蕴藏着“以乐化人”的情怀（陶冶人的心灵世界）价值体现（精神性）为根据,进而达到“保护为主、抢救第一、合理利用、传承发展”等目的。全文通过五个章节及余论展开讨论。第一章通过回溯南音教育的原初方式,阐述南音教育与全球化之间的观照与应对,揭示南音教育不仅是一种内在的价值认同和文化认同方面的精神力量,更是一种包括文化反思、文化创新在内的文化自觉。第二章通过对学校的南音教育与社会的南音教育的多维度、多层次的探索,明晰了本土文化（南音）精神的传承、南音应用型和高层次人才的培养、南音爱好者和南音弦友的培养必须要与社会文化相联结,并从理论层面高度肯定了泉州地区学校教育与社会教育的南音人才培养的独特路径。第三章通过探究南音教育学校价值体现的四个关键之处,即理论研究的先导作用、南音教育的内在自生能力、南音教育专家的示范与引领作用、南音教育可持续发展的保障,阐扬时代赋予南音学校教育的使命担当,揭示其在“非遗”保护与传承中构建人才培养可持续发展机制的独特价值。第四章通过审视南音教育社会价值体现的三个关键之处,即艺术实践之于世界闽南文化区的普遍意义与特殊意义、文化保值与增值重在建构自己精神家园及彰显其价值的主体时效性、多重认同的社会性话语建构,剖析其对于加深南音教育的性质、特点与作用的理解,揭示南音教育关系着南音能否从被保护走向自强的可持续传承的社会意义。第五章通过形而上层面讨论南音教育鲜明的教化寓意和功效,阐释南音教育对陶冶人的情操、立德树人、人文底蕴的增强、中华民族文化自信的塑造等完整人格培养的独到价值,揭示南音教育在“化人以雅”、“化人以礼”、“化人以德”等“以乐化人”的情怀意向。余论通过探讨与南音教育相关的南音传承异化问题及发展现状,评释保护南音传统与开拓南音传承空间的对立统一关系,并揭示南音教育显露的清晰性之特征,即南音从被保护走向自强的可持续传承成为可能。本文对泉州地区南音教育的价值研究,对于助推中国传统音乐教育的开展,提供一种可循的思路。

孙延瑞^[6]（2020）在《中国艺术研究院舞蹈研究所学术发展历程研究》文中指出本文以“中国艺术研究院舞蹈研究所学术发展历程”为研究对象,追寻其作为中国舞蹈学术研究重要一脉的历史意义与价值引领。笔者力图透析舞蹈研究所的形成原因、发展历程、内部建设以及外部影响,并在其发生发展的历程中探寻其对于中国舞蹈学科发展的建设性意义,以其学术建设发展历程反观舞蹈学科的发展规律。本文具体可分为四个章节,前三个章节主要是线性梳理舞蹈研究所自1973年-2000年间的学术发展历史。以每个时期的学术研究、教育教学及机构建设三大版块贯穿始终,探求期间各个时期舞蹈研究所学术发展的阶段性特征、规律、成果及问题。第四章宏观聚焦舞蹈研究所学术发展的历程,明确舞蹈研究所学术体系的系统化建立,以学术研究特色、领域、学术精神为视角,呈现出舞蹈研究所学术发展的体系化、科学化进程,最终确立舞蹈研究所在舞蹈学科发展中的地位及影响。

黄建华^[7]（2019）在《京剧在台湾的传承与发展研究（1948-2018）》文中指出台湾京剧从1948年至2018年间的发展,历经多次转变,充满不同发展时期的时代印记。这相关发展现象及其动力机制,既有内在的需求,也有外在影响。总体而言,这七十年间台湾京剧的发展,尝试并经历了古今合流和中西合流,还有京崑合流,由此建构了台湾现代京剧发展的基本脉络。1948年前台湾的京剧,混杂了不少地方戏元素,发展并不显着。随着台湾政府意识形态的需求,以及很多来台军人需要休闲娱乐,军中京剧剧团一时便如雨後春笋,扩枝散叶,对台湾京剧的发展发挥了较大的推动作用。至1980年代中後期,这些军中京剧团发展逐渐脱离现代社会思潮,於是,台湾京剧究竟将何去何从的问题被强烈地提出来了,不久便孕育了台湾京剧的改革:传统京剧逐渐被现代京剧所取代。从1990年代中後期开始,台湾京剧不仅尝试古今合流、中西合流,还注意京崑合流。这些带有创新性和探索性的发展,迄今为止已有二十多年,构成了当代台湾京剧的基本格局及未来发展基础。全文除了绪论和结论,共有六章,分别梳理并研究探讨了如下基本内容:1948年後的台湾政社艺文环境;来台艺人与京剧团的发展,不仅有三大民间京剧团,更有以历史悠久四大军剧团为主体的公办专业京剧团;1980年代後,京剧在台湾传承发展与时代思潮、市场需要的互动,尤其是京剧广电传播反映市场机制对京剧曲艺变化的影响;台湾三军京剧教育、民间京剧教育和高等教育学院三大方面对京剧教育及人才培养的深刻影响;台湾京剧在艺术美学方面努力於古今合流、中西合流和京崑合流所带来的传承与发展效果。感於现代京剧在台湾普遍受到观众喜爱,全文在回顾其发展历史各阶段特色基础上,着眼於研究新京剧美学的传承与创新,并对未来展望提出了期盼与省思。

苏佳燕^[8]（2019）在《福建学校舞蹈教育六十年历史演进及其成因》文中认为自1958年厦门艺术学校创立舞蹈科后,福建学校舞蹈教育肇始,期间经历了从无到有、从弱到强、从中专层次到硕士层次的艰辛历程,至2018年适逢六十年的光景,福建学校舞蹈教育已形成了较为可观的局面。因此,本文以福建学校舞蹈教育的六十年（1958-2018年）作为主要研究对象,通过查阅大量的文献资料,采访六十年相关的舞蹈教育工作者35人,力求把福建学校舞蹈教育六十年的基本发展情况进行系统性梳理,并依此深入分析其形成原因。全文将福建学校舞蹈教育分为六章进行研究,前五章依据福建学校舞蹈教育的增设情况和相关的国家政策将福建学校舞蹈教育分为五个时期,起步期（1958-1969年）:以厦门艺术学校舞蹈科和福建艺术专科学校舞蹈系的创立为标志,福建舞蹈教育崭露头角;停滞期（1970-1974年）:文化大革命期间,全省学校舞蹈教育戛然而止;复苏期（1975-1996年）:福建艺术专科学校槁苏暍醒,并在全省各地开设分班;发展期（1997-2009年）:高等院校兴办舞蹈专业,福建师范大学建立舞蹈硕士点;改革期（2010-2018年）:各级各类学校调整、改革舞蹈学科办学,对每个时期进行真实而详尽的描述,尽可能追根溯源,探究各个阶段学校舞蹈教育的发展原因,第六章则总结出福建省区域性学校舞蹈教育历史演进存在办学地理位置由点状分布向线状分布推进、办学性质由公办转向公办为主民办为辅、从依托其他艺术学科办学到独立办学、办学层次逐步高层化规范化、专业设置由单一向多元转变、地方特色课程日益突出、就业由统一分配到自主择业等七大特点,基于以上特点及分析,提出应鼓励民办学校开设舞蹈专业、拓展舞蹈专业设置的新门类、深挖区域性的舞蹈特色课程、推进中小学舞蹈课程的开设、加强国内外校际间合作交流、传承舞蹈名师优秀教育理念等六点反思。通过对福建学校舞蹈教育六十年历史演进及其成因进行研究,以史为鉴,以期为未来福建学校舞蹈教育的发展提供一些建设性意见,并在此基础上将区域性舞蹈教育与全国舞蹈教育进行个性与共性的对比,探寻二者之间的差异性,在差异性中辨析出区域的特色与不足,亦能作为区域性舞蹈教育的一些历史经验,为全国舞蹈教育的健康发展做出其应有的贡献。

肖望^[9]（2019）在《全国中小学音乐观摩课发展研究 ——以第五、六、七、八届为例》文中研究说明音乐课堂教学是音乐教育研究的重要内容之一。本研究选取第五至第八届162节全国中小学音乐课观摩活动中的优质观摩课例为研究对象,采用课堂观察、比较法、访谈法等研究方法,从整体到个案,概括出中国音乐课堂教学发展的共性和个性特征,分析其存在的问题,并提出合理性建议,为我国中小学音乐课堂教学研究提供参考。宏观方面,通过对四届162堂观摩课进行研究,发现有如下特点:观摩课选曲方面,具有“传统化”、“多元化”倾向;教学媒体方面,呈现现代音乐教学媒体广泛使用、智能音乐科技渐入课堂、传统与现代教学媒体相结合的发展特征;教学方法方面,教学方法趋向多样化、重体验、重实践、三大音乐教学方法综合运用的发展特征。微观方面,选取四届观摩课中获奖且最具代表性的8节课例进行深入分析,发现获奖观摩课具有教学目标指向清晰、教学结构科学合理、教学设计层层叠进、师生互动平等合作、教学风格个性鲜明等共同特征。从音乐教学发展趋势来看,获奖观摩课教学目标趋向情意化、教学设计趋向情境化、教学过程趋向音乐化、教师技能趋向综合化、学生参与趋向实践化、师生互动趋向亲密化。最后,还指出一些观摩课存在的问题:部分课堂教学突出以教师为主体,忽视学生的主动性;个别教师专业素养较低,难以胜任教学任务;部分课堂教学过于凸显教师的表演性,忽视师生相长的教学性;部分课堂教学过于强调视觉性,忽视音乐作为声音艺术的体验性。并提出合理化建议:突出教师与学生的双主体地位;教师要树立终身学习理念,加强专业学习;重点解决借班上课带来的问题,让教师充分了解学生;强调音乐学科本身特征,提高关注音乐本体的程度和有效性。

颜宁^[10]（2018）在《两岸中学音乐教育现状比较研究 ——以台北市仁爱国民中学和武汉市江夏第一初级中学为例》文中研究说明由于台湾与大陆长期处于政治尴尬期,两岸的沟通交流不畅,因此,两岸的中学音乐教育存在着较大的差别。虽然两岸的经济条件、社会变迁、教师素质和教学理论等方面存在较大的差异,但是由于两岸文化同属中华文化,因此,本文通过对比台北市仁爱国民中学和武汉江夏一初两所中学的音乐教学状况,对比研究了台湾的基础教育阶段的音乐教育大陆音乐教育中的相同点和不同点,从而总结出目前大陆音乐教育中存在的问题,给出音乐教育改革的建议和方向。本篇论文采用调查法、文献研究法、分析归纳法,访谈法等,通过文献调查研究、分析归纳、课堂观察以及访谈结果的方法研究台北仁爱国民中学和武汉江夏一初的音乐教育的课程纲领,课程的设置,以及相关课程的实施过程等方面的研究和调查,得出以下结论:1、目前台湾的中学音乐教育是扎根于“艺术与人文领域”的,由于社会因素,经济因素和文化因素的作用,使得其与大陆的中学音乐教育体系迥异。2、两岸中学音乐课程教学过程中的比较发现,台湾的音乐课程目标较为精细,划分到每一堂课,执行效率也更高。两者扎根的文化不同,但是其以审美为核心的理念非常一致。台湾的课程内容中以西洋乐体系为准,并且加入了本土化的音乐。大陆的课程内容中以中华民族音乐为重要研究对象,与西洋乐的体系有所差距。从课程管理上来看,两岸课程管理的意识和经费来源之间具有较大的区别,倒是在选修课和现代计算机技术的应用方面比较相似。在课程实施过程中,两岸采用集体备课和教研的方式,保证有效时长以及丰富教学方式的方式,但是在具体的过程中,音乐的教学设计、课程重点和教学监控水平差异较大。在音乐课程评价方面,考察范围和师生互动方面比较类似,在评价尺度,评价的方法以及评价的广度上区别比较大。3、根据两岸的教学条件和师资力量的对比发现,大陆的教学条件并不差,但是乐器和音乐教室的使用效率很低,而教师薪资低,专业技能不足等方面也导致了群众满意度不如台湾地区高。4、根据以上研究提出了对台湾中学音乐教育的借鉴和吸收的三种方式:即解析音乐教育课程内涵,达成整体规划共识;改革教学模式以及妥善规划师资培训等。

二、海峡两岸戏曲舞蹈教学之比较（论文开题报告）

（1）论文研究背景及目的

此处内容要求：

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例：

本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。

（2）本文研究方法

调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

三、海峡两岸戏曲舞蹈教学之比较（论文提纲范文）

（2）甘肃泾川仙鹤舞的文化解读（论文提纲范文）

（3）中国古典舞对外传播研究 ——以北京舞蹈学院为例（论文提纲范文）

（4）校园芗剧教学实践研究 ——以漳州市实验小学、新桥中心小学为例（论文提纲范文）

（5）南音教育的价值研究（1990-2018）（论文提纲范文）

（6）中国艺术研究院舞蹈研究所学术发展历程研究（论文提纲范文）

（7）京剧在台湾的传承与发展研究（1948-2018）（论文提纲范文）

（8）福建学校舞蹈教育六十年历史演进及其成因（论文提纲范文）

（9）全国中小学音乐观摩课发展研究 ——以第五、六、七、八届为例（论文提纲范文）

（10）两岸中学音乐教育现状比较研究 ——以台北市仁爱国民中学和武汉市江夏第一初级中学为例（论文提纲范文）

四、海峡两岸戏曲舞蹈教学之比较（论文参考文献）

• [1]福建省人民政府办公厅关于印发福建省“十四五”文化和旅游改革发展专项规划的通知[J]. 福建省人民政府办公厅. 福建省人民政府公报, 2021(12)
• [2]甘肃泾川仙鹤舞的文化解读[D]. 张倩. 西北民族大学, 2021(09)
• [3]中国古典舞对外传播研究 ——以北京舞蹈学院为例[D]. 蔡烁. 北京舞蹈学院, 2020(12)
• [4]校园芗剧教学实践研究 ——以漳州市实验小学、新桥中心小学为例[D]. 林雅萍. 曲阜师范大学, 2020(02)
• [5]南音教育的价值研究（1990-2018）[D]. 陈俊玲. 福建师范大学, 2020(12)
• [6]中国艺术研究院舞蹈研究所学术发展历程研究[D]. 孙延瑞. 中国艺术研究院, 2020(01)
• [7]京剧在台湾的传承与发展研究（1948-2018）[D]. 黄建华. 苏州大学, 2019(08)
• [8]福建学校舞蹈教育六十年历史演进及其成因[D]. 苏佳燕. 福建师范大学, 2019(12)
• [9]全国中小学音乐观摩课发展研究 ——以第五、六、七、八届为例[D]. 肖望. 福建师范大学, 2019(12)
• [10]两岸中学音乐教育现状比较研究 ——以台北市仁爱国民中学和武汉市江夏第一初级中学为例[D]. 颜宁. 华中师范大学, 2018(01)

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